المعارض

في هذا المعرض يمتد خيط طويل ذو ثمانية آلاف سنة – بداية من تماثيل مُشخصات طينية صغيرة من عصور ما قبل التاريخ تم العثور عليها خلال التنقيب عن الآثار في هضبة الجولان مروراً بتصاوير نسوية على غرار أوراق التاروت منذ العصور الوسطى وانتهاء بأعمال أربع فنّانات اسرائيليات معاصرات. والعمل الفني الذي تقدمه الفنانات اللاتي ينتمين إلى أجيال مختلفة يعرض في سياقات متعددة تماثيل مُشخصات النساء وأسطورة الأبدية للإلاهة الكبيرة- "الإلاهة الأم".

حركة ما بعد النسوية تتناول قضايا نسوية من وجهة نظر عابرة لتغايُر الهوية الجنسية. مثلها كمثل تيارات نسوية أخرى من الجيل الثالث، فإن فكر ما بعد النسوية يمعن في مراجعة مسألة تأثير صورة الجسد والقوة المُقيدة والمُدمِرة للثنائية الجندرية. من وجهة نظر هذا الفكر فإن القمع المؤسس على الجندر يرتبط بأنواع كثيرة أخرى من القمع تتعلق بالعرق، المكانة والهوية الطبيعية المتباينة.

يسعى هذا المعرض إلى تفحُّص التمثيلات الرمزية للمرأة بالنظر على مباني القوة القمعية في عصر العولمة الحالي. يتطرق الفكر النسوي المعاصر كثيراً إلى هذه التمثيلات، حيث يطالب بتغيير الأنماط الأساسية القائمة بين الأجناس، وذلك بناءً على نقد ثوري مفاده أن هذا التفرع الثنائي رجل/ امرأة يمنح الشرعية لدحر قوة المرأة الاجتماعية- السياسية.

كتابات كثيرة صدرت في موضوع التضامن النسوي بصفته مبدأ تأسيسي يتيح للذات السياسية إمكانيات للعمل في مناطق مختلفة لجل دفع النضالات انطلاقاً من قاعدة انتماء آمنة. مصطلح التضامن على تعدد أشكاله بات يُستخدم في السنوات الأخيرة كإطار لنقاشات في أوساط المجتمع النسوي. الدعوة إلى التضامن تعتمد على مطلب تفكيك التنافس القائم ظاهرياً في العلاقات بين النساء. الحاجة إلى التغيير تنبع من القناعة بان حالة التنافس هذه هي تعبير واضح للعقيدة القائلة بان اكتساب القوة والسيطرة على الموارد يمكن أن يتحقق فقط من خلال الانضمام لمن بيدهم القوة، أي- الرجال. وفي أساس هذه العقيدة هناك تعاطف رجولي.

"النساء اللاتي يتصرفن بطريقة لائقة نادراً ما يصنعن التاريخ" - لقد تبنى الخطاب النسوي هذه المقولة منذ عام 1976 حين نطقت بها المؤرخة لورل تاتشر أولريخ. فمنذ بداياته سعى الفكر النسوي إلى التحرر من الاشتراطات الاجتماعية الخانقة من خلال ممارسات عملية تشق الطريق للخروج من واقع السكوت والتسليم إلى وضع الكلام والاحتجاج. هذا الموقف يخرج متحدياً "خطاب اللطف" الذي يصوب نحو ساحة تضارب المصالح السياسية والاجتماعية. ومغزاه في سياق النساء هو الرغبة في "جعلهن لطيفات" وربطهن بعالم العاطفة والمحيط البيتي لأجل سلب قوتهن السياسية.

حين نحاول تصور عالم غير مؤسس على مفاهيم جندرية غربية، فإننا في واقع الأمر نقع في عالم العلوم الخيالية، لأن ذلك يعني ان نتصور مجتمعاً وتاريخاً مختلفاً تماماً عن تلك التي نعيش فيها على مدى مئات السنين.

في الخطاب الفني والثقافي، هناك نقاش موسع حول الأنوثة والنسوية - خاصة فيما يتعلق بقضايا الجسد الأنثوي والنظرة الأبوية عليها. الآن - على خلفية العديد من حالات العنف ضد المرأة التي تم الإبلاغ عنها في وسائل الإعلام خلال أزمة كورونا - تكتسب هذه القضية زخمًا وتحمل أهمية كبيرة.
يختار هذا المعرض التركيز على موضوع الفضاء الأنثوي الذي يشكل Micro-territory"". وهو يعكس مجموعة من مشاعر الحماية والحميمية إلى تجارب القلق وعدم الارتياح. ما زلنا نعيش اليوم في ثقافة تحدد التجربة المكانية حسب الجنس. مثل جسد الأنثى، فإن الحيز الأنثوي هش وحساس ويتميز بالتعريفات التي تميز بين الخارج والداخل وشرعية الحق المنظمة، بين الصحيح والمرفوض، المسموح والممنوع.

من المدهش أن نكتشف أن الفضاء الافتراضي مبني على مبادئ ثقافية إنسانية قديمة. إنها مساحة غريبة، بدون طعم ورائحة، بدون الرياح والشمس - مساحة ثنائية تتكون بشكل رئيسي من مجموعات من الأرقام من 0 و 1 وتتم معايشتها من خلال ضوء الشاشة، والتي تستخدم كنافذة عرض. ومع ذلك، فإن هذه "البيئة" كلها مبنية على نفس المبادئ الرياضية التي نما منها مفهوم الفضاء والمنظور في القرنين الرابع عشر والخامس عشر. في مواجهة هذا الوهم بمساحة مألوفة، والتي تعمل وفقًا للقوانين التي يمكننا فهمها، تقف حقيقة أنه في البيئة الافتراضية، لا وجود لجسمنا، تجربتنا الجسدية ووجهة نظرها.

بين مارس ومايو 2020، تم الإعلان عن "حالة الطوارئ" في إسرائيل، حيث وجد الجمهور نفسه مهددًا بالوباء الجديد والمضلل - والذي انعكس في سلسلة من القيود التي فرضتها الحكومة في شكل حكم جسدي، عزل وابتعاد اجتماعي. وهكذا بدأ السلوك الجديد لفترة الكورونا يتسرب إلى الحياة العامة، مثل الفيروس نفسه الذي بدأ في التفشي.
يقدم هذا المعرض أعمال مجموعة من المصورين الذين تم إنشاؤها خلال هذه الفترة والذين يستجيبون للواقع الجديد الذي فرض عليهم. الجسد في هذه الحالة الوجودية هو حلبة الوباء.

تركز ميراف هايمان اهتمامها على الفجوات بين المثالي والواقعي، بين الظاهري والملموس، بين الشخصي والمجهول، بغرض تقويض خيال مؤسسة الزواج المقدسة ومؤسسة الأسرة. في معظم أعمالها، تستخدم الاكسسوارات، التصميم الأنيق، المكونات الفظة، الفكاهة والمبالغة في محاولة لخلق شعور بالألفة والاغتراب في نفس الوقت. وهي تشهد أنها مهتمة بـ "الطقوس التي أصبحت ميكانيكية واللغة الجسدية المشوهة، ما يزيد من الشعور بالوحدة والانفصال".