المعارض

خلال السنة الأخيرة، وثّقت حين كوهين بالتصوير روتينها الطبّيّ في العيادات وفي مركز بني تسيون الطبّيّ في حيفا. ركّزت على الأجهزة الطبّيّة المختلفة وعلى لقاءاتها مع الطاقم الطبّيّ – اجتماعات غرضها علاج الجسد، وبالنسبة لها فهي مليئة بالحنان والرحمة وتشفي الروح. لم توثّق العلاجات من موقف يبدو موضوعيًّا، أو من موقف يؤكّد صعوبة الخضوع لفحص طبّيّ، وإنّما ظهرت من أجل الكاميرا. جاءت إلى الفحوص كمهووسة بالشفاء، مرتدية دائمًا نفس الفستان الأسود الطويل المتناقض مع الفضاء الأبيض. الكاميرا التي نصبتها في العيادة حوّلت الموضع إلى عمل فنّيّ يتعامل مع الجمال والحبّ.

هذا المعرض، الذي يمتدّ على طابق بأكمله، يقدّم استعراضًا وافيًا لأعمال فيديو من إنتاج الفنّان العالميّ المعروف أدريان باتشي، بدءًا بعمله المبكّر من العام 1997 وانتهاءً بالإطلاق العالميّ لاثنين من أعماله الأخيرة من العام 2021. باتشي هو من ضمن أكثر الفنّانين المعاصرين مركزيّةً وتأثيرًا، وهو يُعالج برهف بالغ، منذ أكثر من عقدين من الزمن، التّقلّبات السّياسيّة والاجتماعيّة في أيّامنا، مع التركيز على صوت إنسانيّ فريد من نوعه. يتمحور فنّه حول الفرد، حول أناس فردانيّين يعيشون في إطار الجماعة، فيوثّق في أعمال الفيديو خاصّته أصوات هؤلاء، وتعابير وجوههم، ولغة أجسادهم، بشكل أشبه بلوحة البورتريه. من خلال بحثه لأناس معيّنين ولحالات فريدة عن قرب، يلقي باتشي نظرة بعيدة الأمد ويعكس مفاهيم ومشاعر كونيّة، مثل الفقدان والصّراع من أجل التّغلّب عليه.

انطلاقًا من محبّتها العميقة للنّساء وللأشخاص الغريبي الأطوار، تتجوّل آنا لوكاشيفسكي في المنطقة المُحيطة بالأستوديو الخاصّ بها في حيّ الهدار في حيفا و"تصطاد" في الشّارع أنماطًا – شخصيّات تندرج تقاسيمها تحت خانات إثنيّة واجتماعيّة واضحة، إلا أنّ شيئًا مميّزًا في طباعها يخترق غلاف "الشّخصيّة" ويأسر بصر الفنّانة. كلّما التقت بشخص مثير للاهتمام، ترسمه لوكاشيفسكي فورًا على عجلة ثمّ تدعوه إلى الإستوديو. هناك، وخلال عدد من اللّقاءات التي يتخلّلها حوار تصغي فيه إلى الشّخص، ترسم لوكاشيفسكي وتخلّص من الخانة الإثنيّة والاجتماعيّة فردًا متعدّد الجوانب.

في وسط المعرض يوجد الصندوق المفتوح – هديّة مهمّة تسلّمها مؤخّرًا متحف حيفا للفنون. في هذا العمل، يظهر انتقال بيرمان كاديم من العمل الثنائيّ الأبعاد إلى العمل الثلاثيّ الأبعاد وممارسة الفنّ المعماريّ. هيكل الصندوق شبيه بهيكل التوابيت المصريّة المصنوعة من الخشب، وترتكز أبعاده إلى النسبة الحسابيّة التي استخدِمتْ في تصميم أرضيّة البارثينون – وهو معبد إغريقيّ من القرن الخامس قبل الميلاد في أثينا، ويعتبر مجد الفنّ المعماريّ للعالم القديم وخريطة أرضيّته مرسومة على قاع الصندوق.

إنّ قدرة أفيفا أوري على لمس الإحساس الخامّ، إضافة إلى التّعبيريّة القويّة في أعمالها، حوّلت الفنّانة إلى شخصيّة أسطوريّة ذات تأثير بالغ على تاريخ الفنّ في إسرائيل. يحتوي هذا المعرض على مجموعة واسعة ونوعيّة من أعمال أوري، جميعها تابعة لمجموعة متحف حيفا للفنون.

يحتفل متحف حيفا للفنون ، وهو من أوائل المتاحف التي تم إنشاؤها في إسرائيل ، بالذكرى السبعين لتأسيسه هذا العام. يتجسد التراث المادي لكل متحف في مقتنياته، في الأعمال التي اشتراها والتي تم التبرع بها. إن الأعمال المحفوظة في المقتنيات هي التي تحدد الكود الجيني للمتحف، وكل عمل جديد يتم استلامه في مستودعاته يرافق أسلافه في تشكيل هويته. يسعى هذا المعرض إلى فك رموز هوية متحف حيفا للفنون من خلال فحص مقتنياته، وعلى هذا الأساس يسأل إلى أين يتجه المتحف في المستقبل.

وردت في كتاب التوراة عبارة "أكذوبة البهاء وغرور الجمال" (سفر الأمثال، ل.أ، 30). كما يبدو فإن ثقافتنا آثرت رفض هذه الحكمة القديمة واعتمدت الكذب والمظاهر الكذابة كمُسلمات مفروغ منها. في هذا السياق كتب مؤرخ الفنون جدعون عوفرات أن "الدعايات التجارية لا تتوقف عن الكذب علينا [...] ورجال السياسة لا يتوقفون عن قطع الوعود الكاذبة عشية الانتخابات من خلال "رؤى سلام" لا طائل منها، ووكلاء العلاقات العامة والمتحدثون باتوا مأجورين يتقنون فن الكذب والتلفيق. أينما نذهب ونفتح آذاننا وعيوننا ستلفنا الأكاذيب وتحيط بنا. كما لو أننا سلمنا بحكم اللا- حقيقة كأنه مصير وجودنا".

نلاحظ في الآونة الأخيرة اهتماماً واسعاً في البلاد وفي العالم بمسألة دمج العمل الفني مع الفاعلية الاجتماعية. وهذا الدمج المُسمى "artivism" يسعى بطرق مختلفة للمساواة بين قيمة هذين المبدأين المركبين: Art ו-Activism. يشدد نقد الفن المعاصر على الفكرة القائلة أن بمقدور الفن في عصرنا أن يكون ساحة فاعلية للاحتجاج السياسي. وكما يقول أمين المعارض والباحث الفني بوريس غرويس (Groĭs) فإن ظاهرة الفاعلية الفنية باتت مركزية في أيامنا لكوْنها ظاهرة جديدة تختلف عن الفن الناقد الذي كان شائعاً في خطاب العصرنة خلال القرن العشرين.

نحن نعيش اليوم في عصر "قانون الطوارئ" وفقاً لتعريف المُنظر الإيطالي جورج أغامبين (Agamben). وهذه حالة تزعم فيها السلطة أن تقييد الحرية الشخصية هو أمر ضروري للحفاظ على الحرية القومية. إنها ليست حالة فوضى أو اختلال، ذلك لأن تعليق القانون يتم في سياق قانوني. وحقاً يبدو اليوم أن هذه واحدة من الممارسات المركزية في الأنظمة الديمقراطية. أما في الديمقراطيات الغربية فهناك ميل لعدم الإعلان عنها رسمياً.