المعارض

التجاري، الـ Shopping Mall, كما تظهر من خلال الحوار الفني المعاصر فيما يتعلق بالفرضيات الحضارية وموازين القوى الكامنة فيه.

تشدد النظرة النقدية الساخرة السائدة في الأعمال المعروضة على الجوانب الكرنفالية الكامنة في سلوك التسوق النسوي. يتم وصف التسوق نفسه كممارسة ذات جوهر يسعى إلى التقويض. في هذا السياق، يصف الباحث . يبرز من خلال المعرض، كيف يستخدم الفنانون، وخصوصا الفنانات من الجيل الشاب، الفائضية والتطرف كوسيلة للفعل الفني

من خلال لغته البصرية، يحاول إيال أسولين دراسة وبحث ثقافة الوفرة متطرقا إلى الجوانب الاقتصادية الاجتماعية العالمية. تتشبه أعماله بالثقافة الشرقية وتشتمل على نسيج من مؤشرات المكانة التاريخية، الجندرية والفنية. يتم عرض كل هذا بصورة صارخة، تثير السخرية من وباء الاستهلاك المعاصر.

زعم الفيلسوف الفرنسي ميشيل فوكو إن القوة ليست نتاج مؤسسات، إنما هي كيان مُنتِج بحد ذاته، يعرّف الإنسان نسبة لذاته ويعرّف تنظيم العلاقات في المجتمع. هذا الكيان يضم تحت جناحية حاكمين ومحكومين داخل شبكة علاقات متشعبة ترسم حدود فعالية القوة وفرضها بطريقة شرعية. وفي السياسة المعاصرة تتخذ القوة أنماط ممارسات من نوع "نظام ما بعد الحقيقة"، حيث يعتمد هذا النظام على حقائق بديلة، تعميمات ومناورات ذكية للتأثير على مشاعر الجماهير وهكذا يتحكم بالنقاش الجماهيري. في هذا العصر تكتسب وجهة النظر الصارمة وزناً أكبر من الحقيقة.

في عام 2003 أقيم في متحف حيفا للفنون معرض "فيديو Zero: اضطرابات بالاتصال: التصويرة المبثوثة – العقد الأول". وجاء ذلك المعرض لسد النقص البارز في الانشغال الفكري والناقد لفن الفيديو في عالم الفنن الإسرائيلي. تَمحوَر المعرض في أول أيام هذا الوسط الفني الذي ظهر في سنوات الستينات على خلفية الثورات الثقافية التي سعت للانقلاب على المؤسسة المهيمنة. إيلانا تننباوم، أمينة هذا المعرض، تقول في الكتالوج إنه كجزء من هذه الخطوة الناقدة وبدافع تلك الرغبة المثالية فقد "بحث كثير من الفنانين عن أشكال جديدة وتعريف جديد لعملهم الفني ليكون نداً للقوة التي تصمم الإعلام الجماهيري في الحضارة الغربية".

على كل مسألة معروضة في الصحافة وفي الإعلام على اختلاف أنواعه – المطبوع، المبثوث والإلكتروني – تُعرض امامنا معلومات مشوشة. إنها معلومات مُنقية ومُموَلة يتم اختيارها وتحريرها بدقة متناهية قبل أن تدخل إلى حياتنا وتفرض علينا. الفنانون الذي يعرضون أعمالهم هنا يحاولون أن يكشفوا لنا مرة تلو المرة تلك السياقات والظروف التي يتم في ظلها تنظيم الأخبار والمعلومات وعرضها علينا. إنهم يختبرون منظومة القوى الاجتماعية- السياسية، التكنولوجية والاقتصادية التي تحرك صناعة الصحافة.

الهوية الأصيلة في جوهر مشروع الحضارة الغربية المعاصرة ساهم في صياغتها العديد من الفلاسفة. فالإنسان الأصيل من وجهة نظر الفيلسوف فريدريخ نيتشه هو "الإنسان الأسمى" متعال على نفسه ويخلق عالمه بنفسه بصفته بديل عن الخالق. أما مارتن هيجر فقد قدم تعريفه لبشارة الأصالة حين رأي في الإنسان مخلوقاً لا يتوقف عن الحركة الحرة في "سعي" نحو تحقيق ذاته، حيث يبلغ ذروة تحقيق ذاته حين يقف وحيداً إزاء موته، ألا وهو عدَمه. أما جون بول سارتر فقد كانت نظرته إلى الإنسان كمخلوق محكوم عليه بالحرية ويقر بأن العدَم هو قلب هويته الوجودية.

يتناول هذا المعرض ظاهرة العبء الزائد في عصر ما بعد الحقائقي، حيث يتميز هذا العصر باعتماده إلى حد كبير على أوساط الإعلام الاجتماعية بصفتها مصدر للمعلومات. هذه النزعة نابعة من انعدام الثقة بالمؤسسات الرسمية الصحافية والإخبارية ومن وطأة كمية المعلومات الهائلة. في هذا العصر نجد ان كمية المحفزات المتواترة بلا انقطاع تموّه الحقيقة وتعيق التفكير العقلاني وتعرقل عملية تنقية الأفكار والرسائل. وإزاء كل هذا يسعى المعرض لاختبار كيفية انعكاس ظاهرة العبء الزائد في الفن ويقدم في هذا السياق مشروعات أعمال لثلاثة فنّانين: رونيت برنجا، كريستينا دي ميدل وألون كيدم.

يتناول هذا المعرض مكانة المُلصقة (بوستر) في عصر الإنترنت الذي خلق فضاءاً جماهرياً جديداً لا حدود واضحة فيه بالنسبة لما يمكن نشره وأين يُنشر. مواقع الفيسبوك، الإنستغرام واليوتيوب تختار فرض الرقابة على المواد التي تستضيفها وفقاً لخطوط موجهة تحدد ما المواد التي من شأنها المساس بالمجتمع، لكن الكثير من المواد تتملص من رقابة "الأخ الكبير". الإعلان التقليدي الذي تعود أصوله إلى عصر اختراع الطباعة يعود إلينا بحلة جديدة على هيئة تصويرة "صيغة مُقلدة" أو "دعوات" تصاحب الدعاية لمناسبات، او كتصويرة مصممة مباشرة لعرضها على منصة مثل الإنستغرام. المصممون والفنانون يوظفونها ويطوعونها للتعبير عن احتجاج ونقد على منصات مختلفة- في المجلات، الإنترنت، والمعارض وبالطبع على جدران الشوارع.

الفنانة متعددة المجالات رونا يافمان تكثر من تعاملها بمواضيع الجندرية والصور النسائية. يشمل عملها الإبداعي تعاون طويل الأمد مع شخصيات ثورية التي تفرض بطريقتها الخاصة الصور العبثية والأيقونات التي يتميز بها عصرنا. يحظى التصوير في مجمل أعمالها باهتمام خاص. على حد تعبيرها فإن الكاميرا تتيح للأمور أن تحدث وأن تجد الحرية والحماسة وان تبحث في أنواع مختلفة من الحياة والوجود.